Заметки AI-режиссера: как создавался федеральный ТВ-ролик Деликайзер. Дело о ночном воре
Детектив Колбаскин расследует исчезновение трех ломтиков колбасы. Среди подозреваемых взволнованный Потерпевший, следы сметаны и Кот, который до последнего старается не выдать себя.
Таков сюжет федерального рекламного ролика «Деликайзер. Дело о ночном воре». Я с ELION AI-lab и MANEKI FILM в конце прошлого года создали его полностью с помощью генеративного ИИ, без актеров, реальных локаций, построенных декораций и съемочной площадки.
Весь AI-продакшен занял меньше месяца. Для телевидения и онлайн-размещений были подготовлены версии продолжительностью 20, 10 и 5 секунд.
Сперва режиссура, потом генерация
Когда ролик создается с помощью искусственного интеллекта, меняется способ получения изображения, но не логика производства.
Еще до первой генерации у проекта должны быть сценарий, драматургия, раскадровка, бордоматик, монтажный ритм и понимание того, как будет развиваться действие. Иначе AI быстро превращает идею в набор эффектных, но плохо связанных между собой фрагментов.
В нашем случае генеративный ИИ стал рабочим инструментом внутри привычного производственного процесса. Команда заранее определила крупности планов, динамику, движение камеры, паузы, склейки и построение каждой мизансцены. Только после этого началась работа с базовыми кадрами и анимацией.
«Генерация не исправит слабую режиссуру. Если заранее не выстроены история и драматургия, на выходе получится набор красивых кадров, а не рекламный ролик»
Кастинг цифровых моделей — новое настоящее
Для Детектива Колбаскина, Потерпевшего и Кота мы разработали несколько типажей. Нужно было найти не просто выразительные образы, а персонажей, которые сразу работают на сюжет.
Колбаскин должен был без дополнительных пояснений считываться как главный герой. Потерпевший добавлял истории нужную степень тревоги. Кот, напротив, до последнего сохранял вид того, кто вообще ни при чем.
«Цифрового героя нельзя утвердить по одному красивому портрету. Он должен сохранять консистентность в разных ракурсах, эмоциях, крупностях и движении. Если на планах меняются лицо, возраст или пластика, роль просто не состоялась»
С Котом задача была особенно тонкой. Он одновременно улика, преступник и финальная шутка, поэтому должен был оставаться узнаваемым во всех сценах, от следа лапы в сметане до пэкшота и развязки.
Локации как единый мир
Кабинет Детектива, кухня и холодильник создавались отдельно, но в ролике должны были восприниматься как части одного мира. Поэтому мы заранее фиксировали архитектуру пространства, свет, палитру, реквизит и направление движения камеры.
Создать красивый интерьер с помощью генеративного ИИ несложно. Гораздо труднее сохранить логику между планами: двери и окна не должны менять положение, мебель не может самопроизвольно переезжать, а ночная сцена внезапно становиться утренней.
Поэтому каждую локацию мы собирали не как самостоятельную картинку, а как часть общей визуальной системы.
Упаковка и брендинг под отдельным контролем
При съемке продуктовых роликов внешний вид продукта контролируют особенно строго. Форма, цвет, фактура, упаковка и брендинг должны одинаково считываться в каждом плане.
В AI-продакшене задача остается прежней, но контроль переносится со съемочной площадки на генерацию и композинг. Мы отдельно зафиксировали форму колбасы, текстуру среза, цвет, пропорции упаковки и элементы брендинга, а затем проверяли их при смене крупности, ракурса и освещения.
На финальном этапе сцены с продуктом дорабатывались вручную, чтобы он оставался узнаваемым и аппетитным во всех версиях ролика.
Права на цифровых персонажей
В традиционном видеопроизводстве бренд заключает договоры с актерами и получает права на использование их образов. В AI-продакшене этот вопрос никуда не исчезает, просто объектом становится цифровой персонаж.
В ролике не использовались лица реальных актеров, знаменитостей или случайных людей из интернета. После утверждения образы были зафиксированы, зарегистрированы и сертифицированы. Также сохранилась вся история их разработки: от первых вариантов кастинга и промптов до финальных материалов.
Что изменилось в связи с отсутствием привычной съемочной площадки?
Да, в проекте не было реальных актеров, павильона, построенных декораций, съемочной техники и дрессировщика с животным. Не пришлось собирать смену, перевозить команду и ждать, когда Кот наконец посмотрит в нужную сторону.
Но исчезла только физическая часть производства. Режиссура, монтаж, консистентность героев, контроль продукта, композинг, цветокоррекция, озвучка, саунд-дизайн, титры и подготовка финальных мастеров остались на месте.
Поэтому применение ИИ в видео-производстве — это НЕ про «ролик, который сделала нейросеть одной кнопкой». Искусственный интеллект стал инструментом полноценного продакшена, но качество результата обеспечили опыт команды и профессиональный подход к каждому этапу производства.
Главный герой ;)